El factor Subjetivo es un ciclo anual que incluye dos programas audiovisuales que se proyectarán en paralelo a dos exposiciones de mujeres artistas en ARTIUM, con la intención de indagar en distintas formas de contestación simbólica surgidas de la relación entre el arte, el feminismo y las prácticas micropolíticas contemporáneas. Para ello, el ciclo se despliega en base a seis nociones contemporáneas que apelan a la comprensión común de la narración y la imagen: la traducción transcultural, la protesta, la enunciación de la acción en la experiencia, la resistencia política, los afectos y la descolonización del saber.

Talking Back es el primer programa, planteado en el contexto de la exposición de Esther Ferrer, que toma su título del libro que bell hooks escribió en 1989 para visualizar la producción de género en el espacio público, lo íntimo, la memoria y la historia, mediante la negociación entre quienes narran y a quienes las imágenes representan. Talking Back supone así iniciar una acción del habla, desplegando una mirada hacia un conjunto de artistas y cineastas cuyos trabajos forman un legado fundamental sobre la experimentación de la imagen en relación a los media, las estrategias de representación política, las contranarrativas de la memoria y la autonomía creativa.

El programa comprende el trabajo de las autoras: Eugenia Balcells, Colectivo de Cine de Clase (Helena Lumbreras/Mariano Lisa), Agnès Varda, Habiba Djahnine, Cecilia Barriga, Helke Sander y Angelika Levi.

Programa dirigido por working images (Montse Romaní-Virginia Villaplana)

Lugar: ARTIUM. Centro-Museo Vasco de Arte Contemporáneo (Vitoria-Gasteiz)

Fechas: del 22 Octubre al 6 Noviembre 2011

El espacio de arte THE SHOWROOM en Londres presenta hasta noviembre la video-instalación Sisters! de la artista sueca Petra Bauer, realizada en colaboración con la organización Southall Black Sisters. Se trata de una organización feminista radical, pionera en Londres, que desde el año 1979 ha estado comprometida políticamente con las condiciones sociales y políticas de las mujeres negras de minoría étnica.
 Sisters! no es una película sobre las Southall Black Sisters, se trata más bien de un proyecto colaborativo entre Bauer y las trabajadoras de la organización. La película documenta una semana en la vida de la organización, y toma sus actividades cotidianas como punto de partida para un debate visual sobre el feminismo, la política y la estética en la sociedad actual.
 Sisters! se pregunta qué sucede cuando los planteamientos del Movimiento de Liberación de las Mujeres de los 70 (especialmente aquellos explorados por los colectivos de cine feminista de la época) se trasladan al contexto político contemporáneo, y por consiguiente, cuáles son los temas feministas cruciales en el presente y en concreto para la actual generación de mujeres negras de minoría étnica.
El film de Petra Bauer explora las posibilidades narrativas a través de la práctica documental como una práctica política. Así, Bauer demuestra cómo las imágenes en movimiento pueden ser apropiadas como un espacio posible en el que las negociaciones sociales y políticas tengan lugar.

Lugar: THE SHOWROOM (Londres)

Fechas: 29 septiembre – 19 noviembre 2011
Más información: http://www.theshowroom.org/programme.html?id=546

Fragmento del film: http://vimeo.com/28991123

Una año más tiene lugar la Mostra Internacional de Films de Dones de Barcelona. Bajo el título “Anomia: elogio y refutación de la memoria”, working images participa en su 19 edición con un programa doble dedicado a las estrategias de representación de la memoria por las narrativas de género. El programa se centra en la exploración de la memoria como una parte activa del material que se une al sustrato del olvido y el silencio. Es aquí donde la anomia enuncia procesos históricos en los que las mujeres han ejercitado la memoria oral como un espacio de denuncia, de conciencia social y experimentación, sobre la experiencia de lo vivido. La memoria como ejercicio de desordenación activo pero también como una renuncia al olvido.

Sesiones:

1 junio / 19h / Centre de Cultura de Dones Francesca Bonnemaison (C/ Sant Pere més Baix, 7. Barcelona). Entrada gratuita

LOVE HISTORY. Dir. Klub Zwei. Austria, 2010, 98′. Con la presencia de Simone Bader (miembro del grupo Klub Zwei) que presentará la película, y con la que tendremos ocasión de abrir un debate tras la proyección.

PASSING DOWN, FRAME 1. Dir. Maya Schweizer. Alemania, 2007, 10′

3 junio / 19h / Centre de Cultura de Dones Francesca Bonnemaison (C/ Sant Pere més Baix, 7. Barcelona). Entrada gratuita

PASSING DRAMA. Dir. Angela Melitopoulos. Alemania, 1999, 66′

MARAT SADE EN EL VILARDEBÓ. Dir. Gabriela Guillermo. Uruguay, 2007, 60′

Visita nuestra web para leer más sobre la investigación y contenidos del programa.

Te esperamos!!!

CINENOVA, organización londinense pionera en la distribución de cine y video realizado por mujeres, presenta la exposición “Reproductive Labour” entorno al trabajo realizado desde su fundación.

Lugar: The Showroom (Londres)

Fechas: 9 de febrero – 26 de marzo 2011

Cinenova– a volunteer-led, charitable organisation dedicated to preserving and distributing the work of women/feminist film and video makers, artists and activists – will occupy The Showroom 8 February-26 March. An exhibition, Reproductive Labour, showing film and video works and paper materials, as well as a series of screenings and events, will offer the rare opportunity to watch and research pivotal works from the history of feminist, queer and experimental film and video production: from narrative feature films such as Lizzie Borden’s 1983 cult classic Born In Flames; to many different political titles on a plethora of themes made by groups such as Leeds Animation Workshop and the Sheffield Film Co-op, documentary film makers such as Kim Loginotto and Pratibha Parmar; to early titles such as Germaine Dulac’s Seashell and The Clergyman (1927); to internationally renowned visual artists such as Sandra Lahire, Yvonne Rainer, and Lis Rhodes.

Cinenova was founded in 1991 following the merger of two feminist film and video distributors: Circles and Cinema of Women. Each was formed in the early 80s in response to a lack of recognition of the history of films and
videos produced by women. Cinenova currently distributes over 500 titles that include experimental film, narrative feature films, artists’ film and video, documentary and educational videos, made from the 1920s to the present.

Cinenova holds a large collection of paper materials, books and posters related to works it distributes, and the history and politics of film and video production. Some of the issues addressed in the work at Cinenova include oppositional histories, post-colonial struggles, reproductive labour, representation of gender and sexuality, and importantly, where these issues intersect.

Threatened with closure since 2001, a working group of Cinenova volunteers and new supporters began collaborating with The Showroom in 2009, in order to make public and urgent Cinenova’s practical situation regarding the preservation of its materials and continued practice. In opening the collection to the public,Reproductive Labour will instigate a process of socialising Cinenova’s current struggles.

Instrumental to producing the programme have been reflections on the desires and problems that arise through collective work and openly addressing the labour involved in maintaining the organisation. The process will encompass and produce new questions and approaches to this work as well as allowing the public access to significant films and videos made by women over the past 100 years.

más información en:

http://www.cinenova.org.uk

http://www.theshowroom.org/programme.html?id=46

Vuelve el programa de cine y video:

SUBTRAMAS: PEDAGOGÍAS RADICALES, POLÍTICAS Y NARRATIVAS DE GÉNERO que working images programamos por primera vez en la Mostra Internacional de Films de Dones de Barcelona 2009. Esta vez con subtítulos en castellano.

Las proyecciones tendrán lugar en:

CA2M (Centro de Arte 2 de Mayo, Móstoles): del 4 de Febrero al 1 de Abril de 2011

ARTIUM (Vitoria-Gasteiz): 9, 10, 16, 17 Abril 2011

Para acoger este programa en itinerancia, conocer las condiciones y costes, os podeis poner en contacto con nosotras escribiendo a info@workingimages.org

Dear frieds,

We are looking for films directed by women dealing with the theme of history and oral testimony related to postwar conflicts, trauma and repressed memory processes. Also based on subjective or collective narratives beyond the official politics of memory.

We would be grateful if anyone could send information, references or a preview DVD copy. Deadline: January 15^th 2011.

Please don’t hesitate to contact us for further details.

Montse Romaní & Virginia Villaplana / Researchers and Cultural Producers (Spain)

nonplaces@gmail.com // villaplanaruiz@hotmail.com

Our film research will be shown within the frame of the 2011 Barcelona International Women’s Film Festival.

Thank you in advance for your collaboration!!

Acaba de salir de imprenta el libro SPLICED HISTORIES. 64 Años de cine afgano, editado por Sandra Schäfer (Coord.), Jochen Becker, Madeleine Bernstorff y Karin Rebbert, con el apoyo de la Semana de Cine Experimental de Madrid.

Por primera vez en España se publica una amplia recopilación de textos entorno a la breve y fragmentada historia del cine afgano desde diferentes perspectivas y a través de distintas voces. Las entrevistas a diversos realizador=s afgan=s que reflexionan sobre las condiciones de la producción cinematográfica, las dificultades locales de la formación en cine, o las políticas de promoción, así como los textos de análisis reunidos en este libro, tienen su origen en dos publicaciones: Kabul/Teheran 1979ff: Filmlandschaften, Städte unter Stree und Migration, publicado dentro de la serie metroZones por la editorial berlinesa b_books; y Documents, publicación online aparecida en 2009.

SPLICED HISTORIES. 64 Años de cine afgano nos situa frente a un recorrido que se inicia en 1946 con el largometraje “Eshq wa dusti (Love and friendship)”, hasta el cine documental y de ficción independiente más reciente. A partir de una serie de producciones llevadas a cabo de forma intermitente, se van trazando diversas aproximaciones sobre el desarrollo de la cinematografía afgana en relación al impacto que los acontecimientos políticos y los procesos migratorios han tenido sobre aquella. Tal como indica Schäfer en el texto que introduce el libro: “Cómo va a evolucionar la situación de la producción cinematográfica en Afganistán a lo largo de los próximos años es algo tan incierto como el futuro de la situación política general. Sin embargo, gracias a las iniciativas promovidas por realizadores independientes, cabe esperar que este tipo de producciones continúen.”

Un año más workingimages participa en la MOSTRA INTERNACIONAL DE FILMS DE DONES de Barcelona, presentando una sección bajo el título APRENDIZAJES DESPLAZADOS. Podéis consultar toda la programación de la MOSTRA en su renovada página web. En breve colgaremos en el site de workingimages.org todos los programas de cine y video que hemos elaborado en los últimos 8 años.

Absent Present (2010), de Angelika Levi

Recomendamos el libro que acaba de salir entorno al proyecto TRANSDUCTORES.

Una iniciativa surgida del trabajo colaborativo entre Javier Rodrigo y Aula Abierta (Granada), que explora la noción y desarrollo de la pedagogía artística entendida como un proceso de producción y transmisión de conocimiento crítico colectivo. workingimages fue invitada a participar en el seminario-taller, antesala de un amplio dispositivo que integró también un archivo relacional, una exposición, unas jornadas de debate y encuentro entre distintos colectivos y una publicación.

Para más información sobre el proyecto podéis consultar la página web en la que encontraréis información detallada de todo el proceso.

Iniciamos este blog con la difusión del último libro publicado por nuestra compañera Virginia Villaplana: El instante de la memoria.

“Hay testimonios, como hay documen­tos, fotografías, sonidos e imágenes en movimiento. No se trata de representar cuando la infamia de la historia es un hecho documentado. Hay certezas, incluso sobre la incerti­dumbre que dejan las ausencias. En este relato transitan las palabras y el desafío de la representación del horror. Transi­tan también los ejercicios cotidianos de la memoria. Durante la posguerra española en el cementerio de Valencia fueron enterra­dos entre el 1 de abril de 1939 y el 31 de diciembre de 1945 represaliados  víctimas de ejecu­ciones extrajudiciales, torturas, palizas y malos tratos por parte del aparato represor de la autarquía franquista”.

Puedes adquirirlo en: La Central del Reina Sofía, Arrebato Libros, La Clandestina, La Fugitiva, Fuentetaja, Phanta Rei, Marcial Pons, Ivory Press y Traficantes de Sueños.
También puedes solicitarlo escribiendo a maelstrom@offlimits.es o llamando al teléfono 914 682 651.